Musik: Aushaipmusic: Aushaip

Neue Improvisation: Aushaip (36:48 min)
Aufgenommen am 22.06.2013 mit:

Waldorf Blofeld
M-Audio Axiom 61
Korg Radias
Korg T2
EMU ESI 4000
Kawai Q-80

auf: Sony TC-188SD Kassettenrecorder

 

|titles=Aushaip
|artists=Cave]

 New improvisation: Aushaip (36:48 min)
recorded 22/6/2013 with:

Waldorf Blofeld
M-Audio Axiom 61
Korg Radias
Korg T2
EMU ESI 4000
Kawai Q-80

on: Sony TC-188SD taperecorder

 

|titles=Aushaip
|artists=Cave]

 

Neues Album: Agesnew album: Ages

City of Noise Cover

„Ages“, ein Projektalbum für ein Computerspiel, ist weitestgehend fertig. Obwohl noch einige Kompositionen fehlen und die Arbeiten am Spiel an sich auch noch nicht beendet sind, sind nun die bisherigen Stücke online. Wie jedes andere Album kann man es sich auch mit dem Online-Player anhören oder mit einem Rechtsklick herunterladen.
 
 City of Noise Cover

„Ages“, a project for a computer game, is almost finished. Although some compositions are still missing and the game itself is not finished yet, some tracks are online now. Like every other album you can hear the music with the online-player or download it with a right-click.
 
 

Lyrics: Electric Moon (Concubius 2010)lyrics: Electric Moon (Concubius 2010)

The sun goes down. A large bright shining in the sky,
Covers everything with its colours. Stars rising.
I see all the lights in my town. People passing.
My soul is calming down. But my heart beats faster.
Every night… déjà vu.

Electric moon,
Shining through my window,
Electric moon,
Every night,
The same light,
The same place,
The same time,
Electric moon.

And I´m waiting for my love. Emotions are overwhelming.
The times are turning. The feelings are always the same.
Sometimes they make me insane. I´m crying. I´m lying.

Electric moon,
Drawing its pictures on my wall,
The same pictures, they´re so old,
I see these faces from my bed,
They look creepy and they look back,
Electric moon.

Thoughts developing. They´re changing my mind.
They make me belive. I hope my dreams will come true.
But nothing happens by staring at this object.
It´s on the dark side, but it shines so bright.
No reaction by me untill they switched of the lights.

Electric moon,
Lightning the snow, the rain,
From outside into my brain,
Electric moon.


|titles=
Electric Moon
|artists=Cave]

 The sun goes down. A large bright shining in the sky,
Covers everything with its colours. Stars rising.
I see all the lights in my town. People passing.
My soul is calming down. But my heart beats faster.
Every night… déjà vu.

Electric moon,
Shining through my window,
Electric moon,
Every night,
The same light,
The same place,
The same time,
Electric moon.

And I´m waiting for my love. Emotions are overwhelming.
The times are turning. The feelings are always the same.
Sometimes they make me insane. I´m crying. I´m lying.

Electric moon,
Drawing its pictures on my wall,
The same pictures, they´re so old,
I see these faces from my bed,
They look creepy and they look back,
Electric moon.

Thoughts developing. They´re changing my mind.
They make me belive. I hope my dreams will come true.
But nothing happens by staring at this object.
It´s on the dark side, but it shines so bright.
No reaction by me untill they switched of the lights.

Electric moon,
Lightning the snow, the rain,
From outside into my brain,
Electric moon.


|titles=
Electric Moon
|artists=Cave]

 

Equipment: APCequipment: APC

  • Atari Punk Console
Das Akronym APC steht für „Atari-Punk-Console“ und ist der Name für eine kleine krachmachende Schaltung. Wenn man den vollen Namen in eine Suchmaschine eingibt, dann findet man sofort Unmengen von Schaltplänen und Videos zum Thema. Das Herz der Schaltung ist der Chip NE556 (die Doppelversion des NE555), ein Taktungschip, der Rechtecksignale erzeugt. Da beide Schaltungsteile miteinander verbunden sind und sich gegenseitig beeinflussen, entstehen wilde Schwingungsformen. Zudem kann man mit Potentiometern noch die Schaltungssignale verändern. Eine genaue tonale Spielweise ist damit nicht möglich, allerdings ist das beinahe willkürliche Ergebnis umso interessanter.

Hören kann man das (selbstgebaute) Gerät auf Improvisio (Opdaka) und auf Live im Music-Cafe (Afterbreak Intro).


|titles=
Opdaka, Afterbreak Intro
|artists=Cave,Cave]

 

  • Atari Punk Console
The acronym APC stands for „Atari-Punk-Console“ and it is the name of a small noisy circuit. By using a search machine, one can find a lot of schematics and videos about this topic. The heart of this circuit is the chip NE556 (a dobble-version of the NE555), a clock chip which generates square signals. Due to the fact that both parts of the circuit a connected and influence each other, wild waveforms are made. Moreover, potentiometers change some internal signals. A precise tonal play is not possible, however, the arbitrary result is even more intersting.

One can hear the (selfbuild) device on Improvisio (Opdaka) and on Live im Music-Cafe (Afterbreak Intro).


|titles=
Opdaka, Afterbreak Intro
|artists=Cave,Cave]

 

Lyrics: Fighters (Concubius 2010)lyrics: Fighters (Concubius 2010)

This is the story of a man and a girl,
They were travelling the whole world,
To fight for justice in eternity,
Against murderers and against thieves.

No one could ascertian their identity,
Everything covered in twighlight and tranquillity,
They were adiccted to adventures, two bored,
And lived in fear but always self-assured.

A man and a girl brought crimes to light,
Moving covertly like shadows in the night,
For their intention to look into your eyes,
What made them detect your lies. 2x

He saw his best friend dying on the red road,
As a young man – a shout out of his throat,
The disguised could escape, it was a matter of time,
Until he decided to work against crime.

He left home for the aims of his mind,
And one day, he was lucky to find,
A woman in black with a rose in her hair,
Her soul was black, too, but she dared.

So both came together and stayed side by side,
and they helped each other to survive the fight,
he was a cop, fired on account of his dedication,
she a criminal, failed because of her patience.

A man and a girl brought crimes to light,
Moving covertly like shadows in the night,
For their intention to look into your eyes,
What made them detect your lies. 2x

The world consisted of just two colours,
In black and white they saw the killers,
Only their weapons had something to say,
Freedom and a normal life were far away.

Chased by the police, they were on the run,
Armed with knifes, their hearts and guns,
To fight for justice in eternity,
Against murderers and against thieves.


|titles=
Fighters
|artists=Cave]

 This is the story of a man and a girl,
They were travelling the whole world,
To fight for justice in eternity,
Against murderers and against thieves.

No one could ascertian their identity,
Everything covered in twighlight and tranquillity,
They were adiccted to adventures, two bored,
And lived in fear but always self-assured.

A man and a girl brought crimes to light,
Moving covertly like shadows in the night,
For their intention to look into your eyes,
What made them detect your lies. 2x

He saw his best friend dying on the red road,
As a young man – a shout out of his throat,
The disguised could escape, it was a matter of time,
Until he decided to work against crime.

He left home for the aims of his mind,
And one day, he was lucky to find,
A woman in black with a rose in her hair,
Her soul was black, too, but she dared.

So both came together and stayed side by side,
and they helped each other to survive the fight,
he was a cop, fired on account of his dedication,
she a criminal, failed because of her patience.

A man and a girl brought crimes to light,
Moving covertly like shadows in the night,
For their intention to look into your eyes,
What made them detect your lies. 2x

The world consisted of just two colours,
In black and white they saw the killers,
Only their weapons had something to say,
Freedom and a normal life were far away.

Chased by the police, they were on the run,
Armed with knifes, their hearts and guns,
To fight for justice in eternity,
Against murderers and against thieves.


|titles=
Fighters
|artists=Cave]

 

Ausgegraben! ZygThreeunearthed! ZygThree

Im Jahr 2009 wurde ich gebeten, für einen Kurzfilm die Hintergrundmusik zu komponieren. Dieser Film war ein einminütiges Kunstvideo, das als Beitrag zu einem polenweiten Wettbewerb eingereicht wurde. Er zeigte eine abstrakte Szene mit wabernden bunten Kugeln oder Blasen, die sich hin- und herbewegen. Es entstanden drei Vorschläge, die alle recht unterschiedlich sind und nur die Laufzeit von einer Minute gemeinsam haben.

Der dritte und letzte Vorschlag ist wesentlich ruhiger als die Vorherigen und beinhaltet keine rhythmischen Elemente.


|titles=
ZygThree
|artists=Cave]

ZygThree.mp3

 In the year 2009, I was asked for a soundtrack for a filmlet. This movie was a one-minute-video which was submitted to a nationwide polish contest. It showed an abstract scene with billowing colourful bubbles which move from left to right and back. Three tracks were composed being very different and they only had the runtime of one minute in common.

The third und last proposal is quite clamer as the ones before and contains no rhythmic elements.


|titles=
ZygThree
|artists=Cave]

ZygThree.mp3

 

Ausgegraben! ZygTwounearthed! ZygTwo

Im Jahr 2009 wurde ich gebeten, für einen Kurzfilm die Hintergrundmusik zu komponieren. Dieser Film war ein einminütiges Kunstvideo, das als Beitrag zu einem polenweiten Wettbewerb eingereicht wurde. Er zeigte eine abstrakte Szene mit wabernden bunten Kugeln oder Blasen, die sich hin- und herbewegen. Es entstanden drei Vorschläge, die alle recht unterschiedlich sind und nur die Laufzeit von einer Minute gemeinsam haben.

Das zweite Stück hat zwei Varianten, einmal mit Rhythmusspur und einmal ohne. Es klingt synthetischer als der erste Vorschlag.


|titles=
ZygTwo (rhythm), ZygTwo
|artists=Cave, Cave]

ZygTwo (rhythm).mp3
ZygTwo.mp3

 In the year 2009, I was asked for a soundtrack for a filmlet. This movie was a one-minute-video which was submitted to a nationwide polish contest. It showed an abstract scene with billowing colourful bubbles which move from left to right and back. Three tracks were composed being very different and they only had the runtime of one minute in common.

The second track has two versions, one with rhythm-track and the second one without. It sounds more synthetic as the first proposal.


|titles=
ZygTwo (rhythm), ZygTwo
|artists=Cave, Cave]

ZygTwo (rhythm).mp3
ZygTwo.mp3

 

Ausgegraben! ZygOneunearthed! ZygOne

Im Jahr 2009 wurde ich gebeten, für einen Kurzfilm die Hintergrundmusik zu komponieren. Dieser Film war ein einminütiges Kunstvideo, das als Beitrag zu einem polenweiten Wettbewerb eingereicht wurde. Er zeigte eine abstrakte Szene mit wabernden bunten Kugeln oder Blasen, die sich hin- und herbewegen. Es entstanden drei Vorschläge, die alle recht unterschiedlich sind und nur die Laufzeit von einer Minute gemeinsam haben.

Das erste Stück ist ein wenig klassischer gehalten mit Pianoklängen und Streichern.


|titles=
ZygOne
|artists=Cave]

ZygOne.mp3

 In the year 2009, I was asked for a soundtrack for a filmlet. This movie was a one-minute-video which was submitted to a nationwide polish contest. It showed an abstract scene with billowing colourful bubbles which move from left to right and back. Three tracks were composed being very different and they only had the runtime of one minute in common.

The first track is a little bit more classical with some piano and string sounds.


|titles=
ZygOne
|artists=Cave]

ZygOne.mp3

 

Equipment: Jaytech DJT-10equipment: Jaytech DJT-10

Dieses Gerät ist ein einfaches Turntable. Es besitzt Möglichkeiten die Abspielgeschwindigkeit der Schallplatte zu ändern, die Schallplatte rückwärts abzuspielen und durch die Beschaffenheit der Nadel auch zu scratchen, also die Platte per Hand zu bewegen.

Vor allem das direkte Anfassen der Klänge aud diese Weise macht den Reiz des Scratchens aus. Besonders sprachlastige Volksmusik ist sehr ergiebig durch die entstehenden Sprachverzerrungen.

Im Prinzip ist das Einsetzten eines Plattenspielers als Musikinstrument nichts anderes als Sampling, da auch hier eine Aufnahme abgespielt wird. Man merkt, dass der Unterschied von Aufnahme und Sample schwer zu definieren ist und eher der Einsatz entscheidend ist. Zudem beschreibt das Wort „Sample“ auch mehr ein Ausschnitt, sozusagen eine Stichprobe.

Eingesetzt wurde das Gerät intensiv im Stück New Perspective (mp3-Link) aus dem Album Seemingly Dead sowie bei der Neuinterpretation auf Analoge Technologie. Dazu sind Intro und Outro auf der B-Seite von Analoge Technologie ebenfalls Aufnahmen handbewegter Schallplatten.


|titles=
New Perspective,
Intro,
New Perspective Part 1,
Outro
|artists=Cave,Cave,Cave,Cave]

 

This device is a simple turntable. It has possibilities to change the speed, the play-direction and because of the special needle, scratching with the hand is also no problem.

Above all, the direct touch with the surface and so with the sounds is very appealing. Especially folk music containing a lot of speech is quite efficient due to the arising voice distortions.

Actually, the use of a turntable as a musical instrument is more or less sampling, because here a recording is played, too. It is obvious that the difference between recording and sample is hard to define and rather the application decides.

The device was intensivly used in New Perspective (mp3-link) from Seemingly Dead and also in the reinterpretation on Analoge Technologie. In addition, Intro and Outro on Analoge Technologie’s B-side are also recordings of handmoved longplays.


|titles=
New Perspective,
Intro,
New Perspective Part 1,
Outro
|artists=Cave,Cave,Cave,Cave]

 

Gedanken – Musik und Musikthoughts – music and music

Mit der Toleranz ist das so eine Sache. Die einen bekommen beinahe eine Panikattacke bei Volksmusik, die anderen bei stumpfsinnigem Techno, wieder andere verteufeln Musik, die keinen Gesang hat. Geschmäcker sind natürlich verschieden, doch obwohl das bekannt ist, ist das Verständnis für andere Musikvorlieben als die Eigenen oft sehr gering.

Die Argumente für die Abscheu sind meistens, dass einem die Musik zu langweilig ist, oder dass die Musik zu blöd und unernst ist. Auch die GEMA (Gesellschaft für musikalische Aufführungs- und mechanische Vervielfältigungsrechte) unterscheidet zwischen E-Musik (ernste Musik) und U-Musik (Unterhaltungsmusik). Kriterien zur Einteilung sind übrigens die Länge des Stücks, der Kompositionsaufwand und die Anzahl der Stimmen (Instrumentenspuren/-klänge).

Kann man also das „U“ in „U-Musik“ als „umstritten“ umdeuten? Dass das nicht geht, sieht man daran, dass es auch im E-Musik-Bereich Stücke gibt, die ganz und gar nicht klassisch oder orchestral im eigentlichen Sinne sind und die wohl von nur Wenigen als „wirkliche Musik“ bezeichnet werden würde, zum Beispiel Klaus Schulzes „Conphara“ (Cyborg, 1973). Es gibt also in beiden Arten der Kompositionen recht umstrittene Werke, sozusagen Extrembeispiele.

Das Motiv des Komponisten könnte nun eine andere Möglichkeit sein, Musik einzuteilen. Dies wird dadurch klar, wenn man sich vor Augen hält, dass viel Mühe eher zu einem guten Ergebnis führt und dass Kompositionen, die nicht den Anspruch haben, angehört zu werden, sondern nur gehört zu werden, so wie auf Feiern, meistens auch stumpfsinniger erscheinen werden. Umgekehrt sind wohl mehr kompositorische Finessen in einem Stück enthalten, je ernster es der Schöpfer mit seinem Werk meint.

An dieser Stelle kann aber noch ein komplett neuer Aspekt eingebracht werden. Ist es möglicherweise legitim Musik so zu instrumentalisieren, dass der Grund ihrer Existenz eine untermalende Wirkung auf Partys ist? Würde man diese Frage mit „nein“ beantworten, so wäre auch die Benutzung der Stücke als Filmmusik in Frage gestellt. Schon immer benutzten Menschen Musik als Mittel zum Zweck. Man denke nur an die hypnotische Rhythmusmusik afrikanischer Völker.

Man sieht also, dass die Grenzen auch hier verschwimmen und es schwer ist zu sagen, was nun der richtige Einsatz für Musik ist. Deshalb ist es nur möglich, dass jeder Mensch für sich eine Meinung dazu bildet und so bleibt Musik eine sehr subjektive Sache. Offensichtlich gibt es folglich keine andere Möglichkeit, als tolerant zu sein und jedem seine Musik zu erlauben und zu gönnen.

Was man aber verlangen kann, ist dass jeder Produzent, aber auch jeder Musikkonsument diese Klänge als etwas Wertvolles und Einzigartiges sieht. Denn Musik ist in der Lage, Informationen und Gefühle auf eine ganz besondere Art und Weise zu vermitteln und deswegen hat sie diesen Respekt verdient.

 The concept of tolerance is quite tricky. Some people almost get a panic attack of volk music, others of dumb techno, and some of them hate music without vocal-parts. Tastes are different, of cause, but although this is clear, the understanding for other musical tastes is often very small.

The aruments for the dislike are often that this kind of music is too boring or that it seems to be too stupid and unserious. The GEMA (Society for musical performing and mechanical reproduction rights) in Germany differs between E-music (serious music) and U-music (music for entertainment). Criteria for this apportionment are by the way the length of a track, the effort of compositioning and the number of voices (instrument layers/noises).

But „entertaining“ does not automatically mean „unserious“. This is proved by the fact that in the serious music there is also a huge number of works, which are not classic or orchestral and which would be called „true music“ by just a few people, for instance „Conphara“ (Cyborg, 1973) by Klaus Schulze. So there are in both types of compositions quite controversial pieces, more or less extreme examples.

The motive of the composer could now be another possibility to apportion music. It is clear when one realizes that a lot of effort leads rather to a good result and that compositions, which do not claim to be listend to, but only to be heard, like on parties, mostly tend to seem dumb. On the other hand, more finesses of composing are included when the creator wants to work seriously with his music.

At this point, a completly new aspect can be brought into these thoughts. Is it probably legitimate to exploit music that the reason of its existence is a accompaning effect on parties? When one would answer it with „no“ then the use of music for movies would be questioned, too. People always exploited music, for instance african tribes making hypnotic rhythms.

So it is obvious that the boundaries merge and that it is hard to define the right mission for music. Due to this, it is just possible that everyone has his own opinion and consequently music remains totaly subjective. Now it is clear that there is no other way than being tolerant and allow everyone his music.

But what one can demand is that every producer, however, also every music consumer sees these sound as something worthful and unique. Because music is able to carry information and feelings in a very special way and that is why it deserves this respect.